Mercredi 22 et jeudi 23 juin – 20 h
Maison de la culture de Loire-Atlantique - Nantes

Le Poème Harmonique
Direction Vincent Dumestre

Le Bourgeois Gentilhomme
Comédie-ballet de Molière et Lully

Direction artistique : Vincent Dumestre
Mise en scène : Benjamin Lazar
Chorégraphie : Cécile Roussat
avec la participation de Musica Florea (Marek Stryncl)

Avant-propos
Depuis 1997, le travail du Poème Harmonique est d’exhumer et revisiter la musique française du XVIIe siècle. L'accueil très favorable réservé ces trois dernières années aux airs de cour et aux ballets d'Estienne Moulinié et de Pierre Guédron a montré combien cette remise à jour, dans le respect scrupuleux des oeuvres, était nécessaire, et combien ces musiques, lorsqu'on leur restitue leur couleur et leur véritable spontanéité, sont demeurées vivantes et justes. L’interprétation par Le Poème Harmonique du Bourgeois Gentilhomme, œuvre majeure du répertoire artistique français, complète le travail de l’ensemble et en constitue un aboutissement. Avec la chorégraphe Cécile Roussat et le metteur en scène Benjamin Lazar, Le Poème Harmonique rend à cette œuvre ce qui faisait toute la force des spectacles baroques au XVIIe siècle : non pas de simples collaborations de la gestuelle, de la rhétorique et de la danse mais un long et fructueux travail en commun aboutissant à mettre en place une véritable troupe de comédiens, de danseurs, de musiciens et de chanteurs afin de restituer l’ambiance de fête scénique débridée propre à la comédie-ballet.
Le Bourgeois Gentilhomme eut un immense succès dès sa création. Devenu au fil du temps un des classiques de la culture française, cette comédie-ballet créée autour d’un “ballet turc ridicule" à la demande du Roi, demeure d’une popularité sans égale auprès du grand public, toutes générations confondues. Il semble que l'œuvre n’ait jamais retrouvé les honneurs de la scène tels qu’elle les a connus à sa création en 1670. La production du Bourgeois Gentilhomme du Poème Harmonique est une première véritable re-création, la reprise de la version originale jouée à Chambord par Lully et Molière eux-mêmes devant le souverain.

Argument
La visite d'un envoyé du grand Turc à la cour de France en 1669 avait été l'occasion d'un étalage de fastes sans précédent. Louis XIV entendait bien faire la démonstration indiscutable et définitive de la richesse et de la puissance de son royaume, dans une profusion d'or, d'argent, de diamants et de tissus précieux.
Soliman Aga, l'envoyé turc, se révéla d'une incroyable prétention et la lettre du Grand Turc dont il était porteur révéla qu'il ne s'agissait pas le moins du monde d'un ambassadeur au sens propre du terme, mais d'un émissaire beaucoup plus ordinaire… La fête somptueuse se terminait dans le ridicule.
Mais le Roi Soleil est un vrai grand seigneur. Loin de chercher à cacher une erreur qu'il doit essentiellement à son orgueil, il va tourner la situation à son avantage et prolonger le sourire un peu forcé de la cour dans un des plus grands éclats de rire de l'histoire de la scène. Il demande à Molière et Lully de lui préparer "un ballet turc ridicule" accompagné d'une comédie. Les deux compères ne mettent que peu de temps à écrire ensemble Le Bourgeois Gentilhomme, qui sera créé à Chambord le 14 octobre 1670. Molière, lui-même, jouera le rôle de Monsieur Jourdain et Lully celui du Mufti. Le roi s'en amuse tant qu'il voudra revoir la pièce une demi-douzaine de fois d'affilée, avant qu'elle soit reprise avec succès à Paris en novembre de la même année.

Le Poème Harmonique

Vincent Dumestre : directeur artistique
Benjamin Lazar : metteur en scène
Cécile Roussat : chorégraphe des intermèdes et ballets
Adeline Caron : scénographe
Alain Blanchot : costumier
Christophe Naillet : éclairagiste
Mathilde Benmoussa : maquilleuse
Louise Moaty : assistante metteur en scène

Comédiens
Olivier Martin Salvan : Monsieur Jourdain
Nicolas Vial : Madame Jourdain
Louise Moaty : Lucile
Benjamin Lazar : Cléonte, le maître de philosophie
Anne Guersande Ledoux : Dorimène
Lorenzo Charoy : Dorante, le maître d'armes
Alexandra Rübner : Nicole, le maître de musique
Jean-Denis Monory : Covielle, le maître tailleur
Julien Lubek : le maître à danser

Chanteurs
Arnaud Marzorati : le Mufti, le vieux bourgeois babillard, l’élève
Claire Lefilliâtre : la musicienne, la femme du bel-air, l’Italienne
François-Nicolas Geslot : le 1er musicien, la vieille bourgeoise babillarde, un Espagnol, un Poitevin
Serge Goubioud : un Gascon, un Poitevin, un chanteur
Lisandro Nesis : un Espagnol, un Gascon, un chanteur
Bernard Arrieta : un Espagnol, l’homme du bel-air, un chanteur
Arnaud Richard : l’Italien, le Suisse

Danseurs
Caroline Ducrest : un Espagnol, une Poitevine, un laquais
Julien Lubek : Arlequin, le donneur de livre, un garçon tailleur
Cécile Roussat : un garçon tailleur, une Espagnole, la siamoise de la vieille bourgeoise babillarde
Flora Sans : un Trivelin, un garçon tailleur, un laquais
Gudrun Skamletz : Scaramouche, un garçon tailleur, un importun, un élève danseur
Akiko Veaux : un Trivelin, un importun, un élève danseur

Orchestres dirigés par Vincent Dumestre

Le Poème Harmonique
François Saint-Yves : clavecin
Manuel De Grange, Massimo Moscardo : théorbe & guitare baroque
Isabelle Saint-Yves / Sylvia Abramowicz : viole de gambe
Mélanie Flahaut, Stéphane Tamby : basson, flûte
Johanne Maître, Katharina Andres, Marc Perbost : hautbois, flûte
Sandy Lhaïk : percussions

Musica Florea
Marek Stryncl directeur artistique
Agnieszka Rychlik, Simona Tydlitatova, Eleonora Machova, Martin Kalista, Adela Stajnochrova violons
Jirina Strynclova Lydie Cillerova, Frantisek Kuncl, Ivo Anyz, Vojtech Semerad altos
Ondrej Stajnochr basse de violon
Marek Stryncl, Hana Flekova violoncelles

Benjamin Lazar, mise en scène

Né en 1977, Benjamin Lazar étudie la déclamation et la gestuelle baroques auprès d’Eugène Green dès l’âge de onze ans. Il pratique également le violon à la Schola Cantorum et le chant auprès de Dominique Moaty. Après deux années de classes préparatoires littéraires au lycée Fénelon, il complète sa formation de comédien à l’école Claude Mathieu, dont il sort diplômé en 2000, ainsi qu’à l’académie des Arts de Minsk. Il travaille alors avec des ensembles musicaux, comme l’ensemble Amadis, le Concert Lorrain ou la Simphonie du Marais avec qui il crée trois spectacles sur Benserade, Racine et Molière et enregistre le Ballet de Flore de Lully.
Dans le répertoire contemporain, il a joué notamment dans Nové de David Ravier, les Mariés de la tour Eiffel de Jean Cocteau, Piaf l’Ombre de la Rue de Thomas et Jean Bellorini (Avignon 2002) et dans le spectacle de chansons Promenons-nous dans Léna (mise en scène de Nicolas Vial) au théâtre des Déchargeurs à Paris.
Il a assisté Michel Didym à la mise en scène sur le Langue à Langue des Chiens de Roche de Daniel Danis au théâtre du Vieux Colombier, sur des lectures de pièces contemporaines au Studio Théâtre de la Comédie Française. Il a mis en scène Le Garçon au sept cœurs d’après Federico Garcia Lorca, ainsi que trois lectures-spectacles à la Sorbonne : George Dandin de Molière, les Juives de Garnier et L’Illusion Comique de Corneille. Pour le Poème Harmonique, il signe la mise en scène du spectacle Il Fasolo en juin 2002.
En avril 2003, il assistera Michel Didym sur les Animaux ne savent pas qu’ils vont mourir de Pierre Desproges au Théâtre de la Ville.

Cécile Roussat, chorégraphie

Née en 1981, Cécile Roussat se forme à la danse baroque dès 11 ans auprès de Cécila Graçio Moura, puis se perfectionne avec Christine Bayle, Françoise Deniau, Béatrice Massin, ainsi que Sophie Rousseau pour la danse Renaissance. En 1999, elle entre à l'École internationale de mimodrame Marcel Marceau, où elle étudie les différentes techniques de mime, la danse classique, le théâtre de texte et la mise en scène. Tout en poursuivant et en diversifiant sa formation - cours d'art dramatique Charles Dullin, école de clown le Samovar, studio de danse contemporaine Peter Goss, - elle développe son travail autour du rapport entre danse et théâtralité avec, notamment, la violoncelliste Ophélie Gaillard, la Compagnie Maître Guillaume (dir.Sophie Rousseau), la Compagnie Outre-Mesure (dir. Robin Joly).
Elle rejoint le Poème Harmonique en 2002, pour la création du Ballet des fées de la forêt de St-Germain.

Le Bourgeois Gentilhomme est coproduit par le Poème Harmonique, la Fondation Royaumont en partenariat avec la Ville de Pontoise, L’Apostrophe – Théâtre des Louvrais (scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise) et le Festival baroque de Pontoise, par l’Opéra-Théâtre d’Avignon et des Pays de Vaucluse, par le Holland Festival Oude Muziek Utrecht (Pays-Bas) et par l’Arsenal de Metz.
Pour cette production, le Poème Harmonique a reçu le soutien du Ministère de la culture et de la communication (DRAC Ile de France et Haute-Normandie), de la Région Haute-Normandie, de la Fondation d’entreprise France Télécom, de l'AFAA (association française d'action artistique) et de la Spedidam.

Production scénique créée le 27 août 2004 au Festival d’Utrecht (Pays-Bas), et présentée à Nantes en coréalisation avec la Maison de la Culture de Loire-Atlantique, avec le soutien exceptionnel de la Ville de Nantes.

Mezzo, partenaire de la tournée de l’été 2005, du Bourgeois Gentilhomme